Entrevista Slang |The Blaze, cuando el cine se encuentra con la electrónica

Platicamos con el dúo antes de su presentación en Radio Bosque acerca de cómo integrar una perspectiva cinemática en la música.
Héctor Elí Murguía | @hectoreli_
Foto: Cortesía del artista, The Blaze.

Guillaume y Jonathan Alric son dos primos que comparten la pasión por la música y el cine.

Hace menos de un lustro, Jonathan estudiaba en la escuela de cine de Bruselas, mientras que Guillaume tenía un proyecto de música electrónica llamado Mayd Hubb.

Un día, Jonathan le pidió ayuda a Guillaume para componer la música de un video que estaba filmando y entonces, The Blaze se formó.

Contrario a lo que suelen hacer otros grupos, los Alric empezaron filmando videos en lugar de grabar música inmediatamente.

En 2016, publicaron “Virile“, su primer video en conjunto, como parte de una compilación llamada Homieland, Vol. 2 de Bromance Records —sello discográfico extinto que editó música de músicos como Gesaffelstein y Kaytranada.

Desde ese momento comenzaron a ganar popularidad en internet gracias a la forma tan exacta en la que plasman su conocimiento e impulso cinematográfico en la música que hacen. Tan solo en ese video, los parisinos hicieron un retrato fiel de cómo se vive un romance en los clubes de Europa, articulando cómo la electrónica, las drogas y el alcohol forman parte de la cultura urbana.

El single debut fue tan exitoso que los parisinos acumulan hasta la fecha 11 millones de visitas en YouTube de ese visual. Un año después lanzaron “Territory“, nombre también de su primer EP, al cual Barry Jenkins, director de la película nominada al Oscar, Moonlight, llamó como “LA mejor pieza de arte que he visto de 2017″.

En entrevista para Slang, The Blaze nos contó cuál es el secreto para llevar un concepto musical que va de la mano del cine:

Imagen y sonido están más que conectadas. A veces podemos tener una idea de un video musical y entonces escribimos basados en eso que pensamos, o al revés, escribimos música que nos lleva a un concepto cinematográfico. Podríamos decir que trabajamos ambas cosas al mismo tiempo. Es un proceso que realmente tiene que ir de la mano. Hacer música y dirigir el video es extremadamente importante para nosotros”, afirman.

La palabra “blaze” en inglés significa “resplandeciente” mientras que en francés es un slang que se emplea para referirse a un nombre propio. El término fue apropiado por el dúo juntando los significados; tal como la mancuerna une sus influencias francesas con las de otros países.

¡Somos franceses! Pero Jonathan también es de Perú”, dice Guillaume, y su primo interrumpe: “Escuchamos distintos tipo de géneros musicales y nuestro estilo es una mezcla de eso”.

Ambos músicos no pretenden ser un grupo conceptual o de vanguardia, y tampoco les gusta mucho hablar al respecto. Son definitivamente seres humanos con una personalidad totalmente visual.

Aunque muchos pensaban que su disco debut, Dancehall, era una referencia al estilo musical que le dio su esencia al reggaetón, Jonathan aclara:

“Escogimos el nombre de Dancehall para representar un lugar donde la gente se reúne para bailar, unirse y compartir algo con el otro. Las emociones son la más grande inspiración que tenemos. Lo que más nos inspira son las emociones, por eso decimos que en nuestro más reciente disco creamos música para hacerle sentir a la gente sus sentimientos más profundos”, dice Guillaume.

Este sábado 2 de noviembre, The Blaze se presentará en el Escenario principal del festival Radio Bosque a las 19:55 hrs.

Escucha aquí Dancehall: